هنرمند سوری، محمد خیر الجراح، توانست با سریال «أيام الغضب-1996» شروعی قدرتمند برای خود رقم بزند و پس از آن بهصورت همزمان در هشت اثر حضور پیدا کرد؛ از جمله «حي المزار»، «عائلتي وأنا» و «عودة غوار».
این آثار، به دلیل تفاوت موضوعات و تنوع شخصیتها، به تثبیت حضور پررنگ او کمک کردند و جراح از خلال آنها خود را بهعنوان هنرمندی چندوجهی معرفی کرد؛ هنرمندی که تنها از درِ شهرت و موفقیت پدرش، عبدالوهاب الجراح، وارد عرصه هنر نشده بود، بلکه به استعداد خود توجه کرد و خواست آن را با تجربه و اجرا صیقل دهد.
و پس از سالهای طولانی، جراح کارنامه و آثاری قابلتوجه ارائه کرده است؛ چه در بازیگری و چه در هنرهایی چون آواز، تئاتر، نویسندگی و جز آن. او اثر خود را بر جای گذاشته و در سوریه، امارات و در جهان عرب بهطور کلی به موفقیت بزرگی دست یافته است.
محمد خیر الجراح و حضور در درام رمضان آینده
این موفقیت و این کارنامه بلند شاید دلیل آن باشد که محمد خیر الجراح هنوز گزینههای خود را برای فصل درامی آینده مشخص نکرده است. او در گفتوگو با «الحل نت» میگوید: «تا این لحظه چیزی درباره رمضان آینده برایم روشن نیست. به دلیل مشغول بودن به آمادهسازی یک اثر نمایشی، به خاطر کمبود وقت از برخی پیشنهادها عذرخواهی کردم و امکان هماهنگی وجود نداشت. اما تعهد نخست من به تئاتر است و نمیدانم در یک اثر تلویزیونی حضور خواهم داشت یا نه.»
او درباره پررنگتر بودن حضورش در درامهای مشترک عربی نسبت به آثار سوری در سالهای اخیر نیز معتقد است که این وضعیتی طبیعی است که در نتیجه اقامت او در خارج از سوریه طی بیش از پنج سال گذشته و به دلایل شخصی به وجود آمده است. او میگوید هر زمان در پیشنهادهای درامی چیزی جذاب ببیند، بیتردید دوست دارد در سوریه هم حضور داشته باشد. اما بهعنوان یک بازیگر، همواره در جستوجوی بهترین پیشنهاد از نظر تولیدی و هنری است.
جراح توضیح میدهد که سازوکار کار در درام مشترک، شیوه تولید شرکتهای بزرگ و نوع تعامل آنها بر پایه پروتکلی حرفهای و متمایز، هر بازیگری را جذب میکند؛ و این با شیوه کار در سوریه که بر روابط شخصی و ملاحظهکاری استوار است، تفاوت دارد. در حالی که هر بازیگر، هنرمند فنی یا کارگردانی ترجیح میدهد در چارچوب قواعدی راحت و مدیریتی قدرتمند کار کند.
این هنرمند سوری میافزاید که گزینههایش امروز از نظر هنری دشوارتر شدهاند، زیرا مسئولیت بزرگ است و میل او به حفظ محبت مخاطبان و ادامه ارائه آنچه مناسب آنان است، برایش امری گیجکننده شده است.
جراح میگوید: «ما از این حرفه زندگی میکنیم و با آن وارد تونل و هزارتوهای گیجکننده انتخاب میشویم. بیتردید مهمترین شرط، انتخاب چیزی است که در شأن این مسیر باشد و به تاریخ و هویت هنرمند احترام بگذارد، و هر گام تازهای نشانی جدید و متفاوت با خود داشته باشد. پس از آن شرط مادی مطرح میشود و اینکه آیا رضایتبخش هست، از انتخاب پشتیبانی میکند و متناسب با زحمت هست یا نه. سپس نوبت به شخصیت و مضمونی که در خود دارد میرسد. و مهمتر از همه اینها احترام به تاریخ و کارنامه است. همه اینها باعث میشود در انتخابهایم بسیار بااحتیاط باشم.»
تمایز در کمدی
محمد خیر الجراح همواره در شخصیتهای کمدیای که ارائه میکند موفقیت زیادی به دست میآورد و بارها میبینیم که مخاطبان در پی شناخت شخصیت واقعی او هستند تا بدانند آیا همان طنازیای را دارد که این حضور مهم و این پذیرش گسترده مردمی را برایش رقم زده است یا نه. جراح در پاسخ تأکید میکند که در زندگیاش لحظههای بامزه را دوست دارد و شکار کردن لطیفه را هم دوست دارد، و این بخشی از شیوه او در زندگی است، اما آن را شرط موفقیت در کمدی نمیداند، هرچند به آن کمک میکند.
او درباره وضعیت امروز درام سوریه میگوید: «همه ما در سوریه، نه فقط در درام بلکه در واقعیت کنونیمان، در تونلی تاریک هستیم و بهدنبال روزنهای از نور میگردیم تا به سمت آن حرکت کنیم. با وجود این هیاهویی که در تولیدات میبینیم، امور هنوز در حد تلاشهایی با سروصدای بسیار باقی ماندهاند، حتی اگر بیشتر در پی بازتاب در داخل سوریه باشند تا در جهان عرب. درام پیش از 2010 هم از برخی مشکلات رنج میبرد و این مشکلات در طول جنگی که بر کشور گذشت تشدید شد، اما امروز نمیتوانیم آینده را پیشبینی کنیم.»
مشکلات متن، سازوکار تولید، سندیکای هنرمندان و توانایی آن در حمایت از هنرمندان، و دیدگاههایی که نهادهای دولتی مانند فرهنگ و رسانه در پیش میگیرند، همان چیزهایی هستند که سرنوشت فردای ما را رقم میزنند. حمایت فقط مادی نیست، بلکه شامل تسهیلات عمومی و لجستیکی و تشویق تولید از نظر هنری، ادبی و درامی نیز میشود.
محمد خیر الجراح
محمد خیر الجراح تأکید میکند که مهمترین مشکلی که اکنون و از بیش از 15 سال پیش تولید درام سوری را با آن روبهرو کرده، این است که تصمیم تولید در دست افراد ذیربط و سازندگان درام نیست، بلکه به شبکه پخشکننده و آنچه برایش مناسب است گره خورده است. افزون بر این، مدیریت هنری اثر غایب است و در نتیجه کار زیر سلطه مدیریت تولید و تصمیم تأمین مالی قرار میگیرد. این وضعیت در سوریه به سبب نبود بازار نمایش داخلی، آشکارتر دیده میشود.
محمد خیر الجراح و موفقیت مونولوگ
در عرصهای هنری دیگر، جراح در تجربههایش در مونولوگ انتقادیِ کمدی موفق بوده است؛ آن هم در میان استقبال پرشور مخاطبان از این جنبه، بهگونهای که شهرتی افزوده بر کار بازیگریاش به دست آورده و مخاطبان در پی تازههای او در این حوزه هستند.
او درباره این گرایش میگوید: «ترانه طنزآمیز، ترانهای است که با نقد و طنز به موضوع، مسئله یا پدیدهای مشخص میپردازد. کسانی که این ترانهها به دستشان رسیده، واقعاً آنها را دوست داشتهاند. اما این گونه به صحنه تئاتر نیاز دارد و به دیده شدن نیاز دارد، بهویژه با قالبی که ما به آن فکر کردهایم و اخیراً ارائه میکنیم. ترانه شنیده میشود و همزمان اجرا میشود تا به تابلویی نمایشی-موسیقایی تبدیل شود که به تئاتر تعلق دارد.»
او ادامه میدهد: «تئاتر موزیکال تجربهای مهم و ضروری است و در سوریه مخاطبان خود را دارد و در جهان عرب استادان خود را. من در همین زاویه و فضای خاص خودم همچنان تلاش خواهم کرد با کلمه و ملودی سخن بگویم، این مسیر را ادامه دهم و ترانههای مهمی ارائه کنم که در شأن هنر مونولوگ باشد.»
جراح معتقد است هر ترانهای که در این حوزه ارائه کرده، میکوشد پیامی را منتقل کند؛ چه یک حکایت باشد و چه یک لطیفه. همچنین آنچه او را به ادامه این پروژه هنری ترغیب میکند، فشردگی ایده و اثر سریع و نیرومند آن است؛ اثری که با کاری 90 قسمتی برابری میکند، جایی که ایده بارها تکرار و کشدار میشود، در حالی که در ترانه میتوان خیلی سریع عصاره سخن را گفت.
او میافزاید: «بیتردید کار کردن در این فضا به من ویژگی خاصی بخشیده که هیچکس به آن نزدیک نشده است؛ نه بهعنوان یک پروژه و نه حتی بهعنوان نوعی تفنن هنری. این کار برای من اینگونه آغاز شد، اما به پروژهای هنری و کامل تبدیل شد و فضایی از آزادی به من داد تا از خلال آن آنچه را در خاطرم میگذرد بیان کنم، دور از کنترل تهیهکننده و اینکه سرمایهگذار به چه فکر میکند. این فضا را برایم باز گذاشت. همچنین تجربههایی که ارائه کردهام، به سبب بازخوردهای مثبتی که گرفتهام، مرا به ادامه کار تشویق میکند.»
او درباره تولیدات آینده میگوید: «ترانههای تازهای در حال آمادهسازی است و من بسیار دوست دارم پیش از ارائه به مخاطب، کمی درنگ کنم تا ایده بهطور کامل جا بیفتد و همراه با ویدئو آماده شود تا برای انتشار در شبکههای اجتماعی که اکنون به آنها وابسته شدهایم، مهیا باشد. در حال حاضر دو ترانه دارم؛ «الشجرة» و «جوخ».»
«ابو بدر» و «بابالحاره»
با وجود شخصیتهای فراوان و کاراکترهای متنوعی که محمد خیر الجراح ارائه کرده، شخصیت «ابو بدر» او در مجموعه مشهور «بابالحاره» همچنان بیشترین سهم را از موفقیت، پذیرش مردمی و تأثیر بزرگی که با اجرای خود، تسلطش بر ابزارهایش و شناختش از کلیدهای شخصیت بر جا گذاشت، دارد. اما این موفقیت چه اثری بر صاحب آن گذاشت و چگونه مسیر حرفهای او را تغییر داد؟
جراح در پاسخ تأکید میکند که «ابو بدر» از زیباترین شخصیتهایی است که ارائه کرده و آن را بسیار دوست دارد. همچنین کارگردان، بسام الملا، از طریق این شخصیت راه حضور گستردهتر در جهان عرب را برای او گشود. «این سریال تا امروز همچنان پخش میشود و هنوز هم مخاطبانی تازه و جوان به دست میآورد، افزون بر آنکه مخاطبان قدیمی خود را نیز حفظ کرده است.»
با وجود شخصیتهای بسیاری که بازی کردهام، مانند «جوهر بو مالحة» در «الخربة-2011»، «قدري» در «صبايا-2013» و «ليمون» در «حرملك-2019» و بسیاری شخصیتهای دیگر که مخاطبان دوستشان داشتند، اما شخصیت «ابو بدر» همچنان برای من حالوهوای خاص خودش را دارد.
او در پایان گفتوگویش، ابراز کرد که آرزو دارد تئاتری آنگونه که میخواهد ارائه کند؛ تئاتری مردمی، نزدیک به مخاطب، نزدیک به زندگی روزمره مردم و به دلهای دنبالکنندگانش، دغدغهها، خندهها و دردهایشان. و اینکه رابطه با مخاطب را بهطور مستقیم و دور از بازده مادی لمس کند؛ زیرا ارتباط مستقیم با مخاطب برای او ارزشی بزرگ دارد.
او در سطح شخصی و از منظر دغدغه انسانی عام گفت: «من از حال سوریها با همه گرایشها، طیفها و رنگهایشان اندوهگینم. هر کس مختصات جامعه سوری را از نزدیک بشناسد، از نتیجهای که با دور شدن از خودمان، از هویتمان، از رنگهایمان، از فرهنگمان، از هنر، اصالت، عمق و تاریخ ریشهدار سوریه به آن رسیدهایم، شگفتزده میشود. و سراپا امیدم که روزهای آینده برای همه ما صلح، امنیت و زندگی شایستهای را به همراه بیاورد که در شأن هویت بزرگ سوری باشد.»
